Evy har altid været kreativ helt fra barnsben. Som ganske ung snusede hun kort til faget keramik på Bornholm. Men med 4 børn og fuldtidsarbejde, er det svært at gå all in. Da børnene blev større, blev det imidlertid maleriet som tog fart i mange år.

Men efter et intensivt weekend dreje kursus hos pottemager Lilian Jensen, kørte Evy til Sverige om mandagen og købte en drejeskive. Evy har også været på intensivt keramik kursus hos Peter Durlev i Kbh. Så nu er atelieret omdannet til keramikværksted.

Ind imellem svinger Evy også penslen med et væld af stærke og livlige akrylfarver.

Abbas Alkadhim er både maler og installationskunstner og udsmykker keramik.

Abbas arbejder ud fra den overbevisning, at kunst ikke handler om at efterligne og gentage det, der eksisterer. For ham opstår æstetikken i ham selv. Han ønsker at gøre det usynlige indre synligt for det menneskelige øje, idet han hver dag konfronteres med eksilets ambivalente virkelighed.

Dette bliver udtrykt i Abbas rå og kraftfulde oliemalerier, hvor der især er inspiration fra det 20. århundredes ekspressionister og heriblandt kunstner-gruppen CoBrA.

Der er ingen reflekser i Abbas’ malerier, simpelthen fordi der ikke er noget egentligt lys. De blå, de røde og de grønne farver er alle holdt i dunkle toner med nuancer af sort og brunt. Men han benytter også farven orange, hvilket skaber en tredje dimension; giver mindelser om solnedgang.

I ”101” kunstnere 2025 skriver Tom Jørgensen, at Jørgen Jungersted med spartlen i hånden murer sine billeder op. Sporene efter spartlen står tydeligt frem på lærredet som brede bånd af farve. Man kan endda ofte se, hvor han har sluppet værktøjet på den lille forhøjning, der adskiller de forskellige farvefelter.
Indenfor denne kompositionelle ramme opererer Jørgen Jungersted med et utal af forskellige variationer. Nogle malerier er domineret af en bestemt farve, grøn, gylden, blå. I andre billeder er det den berømte røde plet, der stjæler opmærksomheden, her ofte det røde tegltag på et hus.

Bliver man ved det koloristiske, er der det subtile spil mellem kolde og varme toner, mættede og umættede far-ver, rene og brækkede kulører. Alt sammen noget, der giver så mange forskellige grundtoner, at man kan tale om hele små farvesymfonier.

Det er efterhånden blevet en tradition, at Stevns Fotoklub lukker og slukker årets udstillinger på Kulturloftet, således også dette år.
Ligesom sidste år har de udstillende fotografer individuelt valgt emne og præsentation af deres værker. De besøgende vil derfor have mulighed for at opleve mange forskellige billeder med vidt forskellige motiver og historier, som bærer præg af fotografemes kreativitet og mangfoldighed.

Læs mere om fotoklubben her